Sangre, Sudor y Llaves. Coliseo Coacalco

Guión e investigación: Orlando Jiménez R y Guinduri Arroyo.

Dirección: Guinduri Arroyo y Orlando Jiménez Ruiz.

Género: Documental

Producción: Kaleidoscopio Films, Jinetes Sampleadores de Imágenes.

Dirección de Fotografía: Guinduri Arroyo. 

Cámara: Rogelio Beamonte, Ernesto Rosas, Juan Carlos Valdez Dragonné, Guinduri Arroyo, Orlando Jiménez Ruiz. Cámara adicional: Jesús Varela.

Edición y corrección de color: Guinduri Arroyo.

Audio: Guinduri Arroyo y Rogelio Beamonte. Corrección de audio: Glenda Charles

Entrevistas: El Justiciero, El Magnífico, Aramis, Dr. Cerebro, Cyborg, Calibus, Atlantis, Cien Caras, Máscara Año 2000, Sangre Azteca, Angélico, Pequeño Pierroth, Pequeño Violencia, Solar, Ringo Mendoza, réferi El Maya, Mario Gil (fotógrafo), Dalila Contreras, Óscar Contreras y el aficionado Jesús Choperena.

Música: Los Magníficos, The Vivisectors, David Szesztay, SSM, Lanark, Máscaras, Paul Cantrell, Los Psycotropicos, Lost Acapulco, Rebel Cats, Sergey Cheremisinov, Los Sirota, Chopin.

Asistentes de Producción: Sabrina Tripoloni y Néstor Núñez.

Diseño de títulos: Agustín Martínez Monterrubio.

Diseño de carteles: Guinduri Arroyo, Erick Jam y Agustín Martínez Monterrubio.

Aparición de los luchadores: El Felino, Judas el Traidor, Dragón Lee, Emilio Charles Jr., Negro Navarro, Cachorro Mendoza, Jeque, Tony Rivera,  Black Jaguar, Oficial AK-47, Miss Gaviota, Araña Negra, Yune, Juana la Loca, Trauma I y II, Golden Cat, Sepulturero, Veneno, Guerrero Maya, Diamante, Horus, Último Guerrero, Maverick, Sacristán del Diablo, Chicago Rush, Eterno, Ciber Ponk, Último Corcel, Rey Justicia, Genio Rojo, Rosario Negro y Hellmer Lo’Guennec. Los réferis: El Maya, Santanero, El Chiquilín, Sonrisas, Fili, Kiko, Tribilín y Orlando El Furioso.

Material de Archivo: Carlos Luna, Miguel Muñoz Zao, Jesús Varela. 

Año: 2016-2021

Duración: 69 minutos

Festivales: Ecuador Bajo Tierra 4 (Ecuador), Zinema Zombie Fest (Colombia), Macabro Film Festival XX (México)

Sinopsis

Coliseo Coacalco es una pequeña arena independiente en el municipio de Coacalco, Estado de México que se ha consolidado como un semillero de nuevos talentos de luchadores profesionales para los distintos circuitos de lucha tanto nacionales como internacionales, la familia Contreras, de los luchadores padre e hijo, El Justiciero y su hijo El Magnífico comanda esta iniciativa que conlleva enseñar y practicar la lucha sin estar exentos de ofrendar al espectáculo deportivo sangre, sudor y llaves. 

El Santo regresa a las salas de cine en octubre de 2018

El Santo comenzó a colaborar en sketches presentados en el Teatro Blanquita a partir de 1981, aquí en un acto de magia y escapismo junto al Mago Yeo y edecanes. Archivo OJR

Por The Killer Film, el crítico enmascarado

¿Eres de los espectadores que se quejan amargamente por la cargada de Marvel-DC en el cine, de los superhéroes y su contenido ideológico altamente imperialista y pro-gringo, alejado de la identidad mexicana, de sus piñatas, chinas poblanas y recetas prehispánicas en conserva de lata? ¡Ya no sufras más!, ¡él ha regresado! el superhéroe mexicano por antonomasia, ¡aquí está su redentor!, aunque sea sólo por dos semanas a través de Cinemex (y vaya que se requiere un gran esfuerzo para lograr eso en el cine nacional, además tratándose de un reestreno), se anuncia el triunfal regreso en octubre de 2018 a los cines de las principales ciudades de los 32 Estados del país de uno de los personajes más atractivos para los mexicanos, Santo, el enmascarado de plata que vuelve al cine comercial con El Hombre Detrás de la Máscara (Gabriela Obregón, México, 2013), además, vuelve por primera vez con un filme documental completamente dedicado a su vida, obra y legado, ya que además, El Santo se presenta en este documental como una ineludible dualidad, en la que un sólo personaje del espectáculo  puede ser interpretado por dos personas o más a través de la práctica de la herencia generacional artística, técnica, algo denominado en ese ámbito como la dinastía .

Sobre la figura de Santo mucho hemos escrito y/o publicado, artículos, reportajes, antologías, capítulos, estudios, tesis; y no son pocos los audiovisuales, programas de televisión o segmentos de documentales fílmicos, televisivos o de Internet en que se apunta y enfoca hacía la participación crucial y vital de El Santo, -Rodolfo Guzmán Huerta, hombre detrás de la máscara- dentro de este espectáculo deportivo, en el cine y en general sobre su aporte a la cultura e identidad circundante a lo mexicano, pues más allá de los gustos y preferencias particulares en los ámbitos del deporte, el arte y lo recreativo de cada individuo es de reconocerse el cúmulo de hechos históricos que le dan esta dimensión. Es decir más allá de gustos personales, las figuras públicas que trastocan día a día a la opinión pública de las distintas comunidades merecen y necesitan también un tratamiento serio, científico, y eso es dado al ámbito de las Ciencias Sociales.

Se ha reflexionado entonces en muchos ámbitos en torno al peso y aquilatamiento cultural de esta importante figura en la esfera de la opinión pública de México -no exenta de ser menospreciada como sucede también a otras figuras y manifestaciones culturales, por los más rancios e ignorantes funcionarios públicos y sectores sociales– sin embargo, pocas veces se había llevado a cabo antes de El Hombre Detrás de la Máscara, una investigación por lo menos en lo audiovisual con la minuciosidad, dedicación, producción, calidad, sensibilidad y sobre todo, tratamiento y selección de imágenes de tan variadas, particulares y únicas; materiales audiovisuales provenientes de archivos particulares y privados principalmente, que se logran conjuntar con los testimonios convocados en torno a Santo el Enmascarado de Plata, dando con un trasfondo que se sublima, que a ese personaje lo interpreta una persona con vida privada, afectos, temores, soledades… las mil y un caídas del hombre detrás de la máscara, pues decíamos el documental aborda el conflicto que traen las transmutaciones de este personaje en  dos personas distintas, Rodolfo y su hijo, quienes pese a ser mostrados como seres de carne y hueso apenas se asoman como fantasmas hacia la escena pública, como demanda la tradición de la lucha, una sombra de simulacro sin límite de tiempo.

Una gran parte del corpus audiovisual de este filme se compone de imágenes y audios provenientes de archivos de consorcios televisivos como Televisa, de sus noticieros y programas, con fragmentos de películas protagonizadas por el enmascarado de plata, por filmaciones y grabaciones realizadas por Producciones El Hijo del Santo; inclusive se cuenta con imágenes de un proyecto fílmico inconcluso de 1991, dirigido por Miguel Rico con guión de Víctor Hugo Rascón Banda y locaciones en el mar de China, El Hijo del Santo en el Poder de Omnicrón, pero tal vez en este aspecto parte del material más impactante, con mayor contenido de punctum para el filme -como dijera el maestro Roland Barthes, en este caso aportando a la tesitura del biopic- , son los rushes rescatados, filmados por el propio Santo aficionado al cine casero y por El Hijo del Santo en la intimidad de sus espacios o de su  perspectiva privilegiada en los espectáculos públicos, además de ese cine casero, de aquel típico material en Súper 8 se lograron maravillas en cuanto a registro de eventos públicos del enmascarado de plata, principalmente funciones de lucha en lugares como el desaparecido Toreo de Cuatro Caminos, esto debido a que don Rodolfo regaló a su hijo menor una cámara de cine cuando éste comenzó a estudiar Ciencias de la Comunicación. El documental también cuenta con inserts de audio rescatado de carretes grabados por Rodolfo Guzmán y que fueron una especie de apuntes para su biografía, en una técnica de audio-escritura que al parecer le fue sugerida por el ex escribano de la policía, argumentista, curandero, actor y luchador, Jesús El Murciélago Velázquez, dado el momento, contrincante y aliado de Rudy. Toda esta conjunción y montaje de materiales nos hizo recordar el estilo otro documental pleno en material de archivo en torno a otra figura del espectáculo deportivo, Senna (Asif Kapadia, UK-EUA-FRA, 2010)

Momentos mágicos…

Tres son en mi opinión los momentos más plenos de magia fílmica en los que el documental logra trascender al lograr recuperar elementos de la memoria y de las sensaciones colectivas, escenas y planos que asombran pues parecen romper con los conceptos de tiempo y espacio:

Uno, el adentramiento al mítico estudio privado del Santo, ese al que tenían prohibido entrar hasta sus hijos, en el que guardaba tesoros personales pero también fue el archivo vivo e in crescendo en el que el propio Rodolfo fue documentando los pasos del enmascarado de también botas plateadas, un lugar de resguardo, reflexión, planeación y taller de estrategias para la batalla.

Dos, sus últimos años en la lucha libre y su participación en sketches cómicos presentados en el Teatro Blanquita, cierta decadencia es manejada con sutileza por parte de la directora, nos lleva al verdadero momento Toro Salvaje o Jake La Motta del Enmascarado de Plata, un momento delirante que se transmite de la misma manera. Esta etapa representa un triste recuerdo para a la fotógrafa Lourdes Grobet que cuenta con algunas imágenes de aquello, mismas que le es muy difícil de compartir, aunque eran de la pocas tan genuinas de este evento que conocíamos, para mi estimada Lourdes aquello del Santo en el Blanquita en sketches con el Güero Castro fue un acto abyecto para una figura de la envergadura del enmascarado de plata, vista a sus ojos como manifestación de lo apoteótico en México algo que podemos comprobar con muchas de sus capturas visuales.

Tres, el cortejo fúnebre del Santo, masivo, doloroso para el pueblo, aunque algunas de estas imágenes ya las habíamos visto en recuentos periodísticos y otros documentales, podemos viajar al momento mismo en que México se queda sin su ídolo que es enterrado con su preciada máscara.

En cuanto a la lucha libre, un encuentro sirve como columna vertebral del filme, y que acentúa el dramatismo que se pretende de algunos testimonios, el triangular de la muerte entre Ángel Blanco Jr., el Hijo del Solitario y El Hijo del Santo en que los tres apostaron su máscara, llevado a cabo en el Gimnasio Juan de la Barrera el 31 de marzo de 2012.

Una de las tantas historias que rodean el nombre de Rodolfo Guzmán, quien como el Santo protagonizó 54 películas es que le gustaba colarse entre el público asistente las salas de cine en que proyectaban las películas en cuyos rodajes había trabajado, Rodolfo gozaba estar entre las butacas repletas de enardecidos asistentes que al igual que en las arenas coreaban su nombre de batalla: ¡Santo, Santo, Santo!... ¡era el auténtico despertar de los cautivos de la caverna de Platón!, a estar atento pues tal vez en la sala aparezca este misterioso hombre de sombrero, lentes obscuros y gabardina, voyeur doblemente enmascarado.

El Hombre Detrás de la Máscara se proyectará en casi todos los Cinemex del país dos semanas, oficialmente a partir del 18 de octubre de 2018, día en que el Hijo del Santo cumplirá 36 años como luchador profesional y luego de haberse proyectado en la programación de varios festivales de cine sobre todo en el continente americano, por lo menos y a un año de haberse conmemorado cien años del natalicio de Rodolfo Guzmán Huerta, por una quincena el espectador de cine promedio en México tendrá de nuevo al enmascarado de plata como una opción en la cartelera .

El Hombre Detrás de la Máscara

Dirección: Gabriela Obregón.

Guión: Gabriela Obregón

País: México

Año: 2013

Producción: Gabriela Obregón, Laura Pino, Carlos Taibo.

Compañía Productora: Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE); Gabriela Obregón.

Fotografía: Damián Aguilar, Dariela Ludlow, Gabriela Obregón.

Edición: Francisco X. Rivera,

Sonido: Nerio Barberis,Valeria López Mancheva.

Música: Esperanza de Velasco, Josefa de Velasco y Arturo Vázquez-Vela.

Triangular de la muerte, lucha en que se apuestan tres máscaras habiéndo un perdedor, el 31 de marzo de 2012 se la jugaron el Ángel Blanco Jr., el Hijo del Solitario y el Hijo del Santo en el Gimnasio Juan de la Barrera de la Ciudad de México, cayendo la tapa alba de David Vargas Camarena, algunas imágenes de esta lucha se incluyen en el documental El Hombre Detrás de la Máscara. Fotografía cortesía de José Mares. Lucha Mundial.

* Si bien en la actualidad puede contarse la existencia de tres generaciones que han interpretado a este personaje por el debut del Santo Jr. el 1 de julio de 2016 en el York Hall de Londres, y hay escenas en las que aparece este personaje siendo un niño, cuando se estrenó el documental, en 2013, aún no sucedía su debut profesional.

Documental Arena Azteca Budokan en el Cineclub Bravo.

El miércoles 22 de julio a las 19: 00 hrs como una función especial del Cineclub Bravo tendremos la proyección del documental Arena Azteca Budokan (Orlando Jiménez, México, 2014).  Si te gusta el cine, la lucha libre y el documental te esperamos en el Foro El Bicho (Colima 268 casi esquina Insurgentes) en la Colonia Roma, Ciudad de México.  Una producción de Jinetes Sampleadores de Imágenes A.C, Citámbulos y Orlando Jiménez R.